几乎所有儿童天生就爱画画，画面形象大胆而又有“创意”，但随着年龄的增长，七、八岁的孩子反而“创意”不出这些“儿童画”来了，直至十、十一岁正规学素描。这一现象形成了少儿美术教学过程中的断层，也被美术教育同行称为“转型期”现象。很多美术教师抱怨“转型期”，眼看着原本很喜欢画画的儿童中途放弃了美术学习，这一现象一直是美术老师们想解决的问题，也是我一直关心的问题，因为它直接影响着孩子的美术学习。

多年来很多教师试图解决这个问题。一些教师认为画不出“儿童画”就学素描吧，现在是应试教育，谁也逃避不了考学。而有的老师认为，七、八岁的孩子按学院派的教学方法去学习，岂不是扼杀了孩子的天性，这不符合现代教育思想。对以上的观点和做法，我认为都有一定的道理。首先出发点是好的，目的都是为了孩子成长。前者观点：学画画就是要学技能，早学比晚学好。后者观点：要保护孩子的天性、创新性，不能将技术过早地强加给孩子，要顺其发展。但是他们却都忽略了一个问题，这就是在孩子7—8岁阶段学技能是否符合孩子绘画发展的规律？是应该学还是不应该学？

要弄清楚这个问题，我认为首先还要弄清楚儿童绘画为什么会在七、八岁时出现“转型”。少儿绘画的发展与儿童生理、心理的发展变化有着密切的联系，并受其制约。心理学家及有关专家认为：少儿绘画按心理绘画发展规律可分为涂鸦期、象征期、高峰期、转型期、成熟期。1—2岁的涂鸦期，幼儿尚未能控制手臂动作，只能画出一些笨拙的乱线，所以涂鸦对幼儿来说，只是眼、脑、手协调的活动。3—4岁为象征期，随着知识能力的初步形成，能给一些不规则的图形命名了。随着知识能力的进一步发展5—6岁的少儿进入了绘画的高峰期，虽然手的控制能力提高了，但是这一时期儿童的理性思维仍在建构和完善之中，而且不受任何外界真实生活的约束，一切以自我为中心，画出来的形象朴拙、生动、原始、自然，使其独具风格。从某种绘画艺术角度来看，恰恰体现了特殊的艺术效果，使孩子们受到老师的赞许、家长的表扬。但这一阶段的画只不过是孩子内心世界的流露，是孩子与大自然生活环境对话的一种形式（活动），因为从画面上可以看出他们对形与色的认识与表达，仍停留在平面的二维空间知觉阶段。但到了7—8岁时便发生了巨大变化。这一时期少儿的身心和智力都有很大的发展，他们能从比较客观的角度去评价自己和别人的作品了，他们发现以往画的东西与自然生活中的物体有很大的差距，自然界中物体是立体的，有近大远小、光源与明暗等关系，但他们此时却无能为力，画不出来，因为他们从来没有学过准确表现物体的技能，他们开始对自己的绘画能力产生了怀疑，以至绘画热情大大减退，这就是少儿绘画出现“转型期”的真正原因。实际上从另一个角度看“转型期”现象，这却是一个非常可喜地转变，它说明孩子们长大了，认知水平向前飞跃了。

多年来，我从事少儿美术教学，通过对少儿美术教学多方面的探索实践，我认识到要处理好“转型期”现象，搞好少儿美术教学，就要符合少儿认知水平发展的科学观念，要符合技能培养与创作训练相统一的教学原则。孩子想象创作绘画是天性，是孩子对生活的感受流露，也是孩子绘画兴趣的所在。当技能水平满足不了创作的需求，兴趣也就荡然无存。所以教一些适合孩子的技能，帮助孩子提高绘画水平，也就能维护提高孩子绘画兴趣和自信，更能促进孩子画好画，这种相辅相成的教学正是孩子们真正需要的创造与技能相统一的美术教学，这也是现代教育观念的实质，是当今中国适应国际实力竞争的中国现代教育的根本目标。

对七、八岁学画的学生，我的具体做法是以写生学习为主，结合创作实践。写生内容有日常用品、玩具、植物花卉、人物、建筑、交通工具等。这些形象学生们熟悉，画起来比画石膏有兴趣，也比较容易画的生动有趣。同时通过学习写生将绘画构图、造型等相关知识教给了学生，这样逐渐提高学生的技能技巧。学习中写生训练与临摹、速写、默画、创作方法等其它训练形式相结合。临摹对少儿来说是初学阶段的一个重要学习途径，一般选择造型准又可爱的写生作品临摹。实践证明，引导学生写生并结合创作，教给学生一定技能是适合“转型期”学生学习绘画的有效方法，是将少儿由被动学习转为主动学习的理想途径。只有逐步掌握了一定的绘画技能，学习绘画才更加自信，才能帮助少儿平稳渡过“转型期”，为以后进一步学习绘画打下良好的基础。对“转型期”美术教学的研究只是刚刚开始，在教学思路、教学形式、教学手法上需要不断探索、创新，只有不断实践和积累才能使少儿美术出现崭新局面。